金華陶藝花瓶品質售后無憂“本信息長期有效”

陶藝花瓶的系統化構思和現代科學技術知識來啟示構思

      （1)系統化構思：構思的系統化包括素材、形象、色彩、表達什么感情、功用、工藝制作、材料等。總的可以概括為三大類——形、色、組織。

　　A、造型類——素材(植物、動物、礦物、景物、自然形或人形、傳統、外來紋樣等)、造型風格(寫意、變形、抽象)、技法(點、線、面)

　　B、色彩類——對比(色相、明度、強度、冷暖、面積)、調和(同一、近似、類似、秩序)。

　　C、組織類——平面構成(單獨紋、二方連續、四方連續)、立體構成。

　　(2)用現代科學技術知識來啟示構思。

　　A、物理性——擠壓、拉曲、旋轉、摺疊、撕裂、向心、離心、縱橫、斜方向運動拋線運動軌跡。

　　B、光學——凸透鏡、哈哈鏡等造成的錯覺、幻視變異等。

　　C、數學——增、減、比例縮減、排列、組合、添加、幾何化等。

　　D、解剖——縱剖面、橫截面、斜剖面、肢解等

　　E、生態學——移花接木、生態全過程組合，雜交組合新形象。

　　F、仿生學——擬人、擬物等。

　現代陶藝作為一門新興的視覺藝術形式以及對現代生活的影響已是不爭的事實，現代陶藝的存在為現代人建設藝術化生活提供了一種必要的選擇。

　　現代人對處立于工業化大生產的周遭環境感到痛苦，進而改變并關閉了所有對美的敏銳度和感知度，從感官痛苦的臨界點上退下陣來。現代人這一大悲哀卻有大部分的視而不見。因而改變周遭環境，開放美感細胞，創造充滿現代人文關懷的社會環境，是現代人所必須正視的。而現代陶藝正是這場改變運動的生力軍。它的優勢不僅僅停留在藝術的個性表達形式上，更表現在它的作品題材無論如何定向，都能很好地反映生活中的優雅格局。如以對泥性某種狀態的把握，找到與人情的某種相似之處來追求各種品味;或以隱喻的手段具象寫實，來表達某種人文思考;或以輕松、安和的心態，來刻畫生活中與人息息相關的人或事，表達一種令人怡然的、相互的、世俗化的溫和與世俗化的美。以其生活化的特有屬性逐步建立起在現代生活中的審美框架，表現審美優先，升華審美品格，從而喚醒“感官沉睡”。雖然在陶藝語言上畢加索還沒走向深入，但這種直接的挪用或者甚至說玩票性質的舉措卻為現代陶藝揭開了新的篇章，是對現代陶藝家們拋開傳統束縛探討新的陶藝語言最早的啟發，開始了陶瓷藝術對實用器具背離的萌芽。現代陶藝的這種存在形式，拓寬了現代人建設現代生活的途徑，因而具有相當大的價值。

陶藝花瓶

雕塑陶藝的當代藝術之路即是“學院派”藝術家對藝術實驗的開始之地，同時“學院派”在雕塑陶藝發展過程中起到了關鍵性的作用。從一定意義上來說，正是物質媒介的特殊性審美需要，藝術家們自覺地尋找和探索適合自己的表現手段與手法，在創作中得心應手地表達自我的審美理念和情操，使得物質媒介的天然審美屬性得以釋放，構成雕塑陶藝作品藝術梅的一個重要方面。這一點與傳統雕塑陶藝中所要表達的形聲會意是截然不同的。同是注重造型與裝飾的有機結合，通過人們敏銳的靈感和創新意識，揭示泥土的塑性美、柔韌美以及表現活力，這樣就出現了全新陶藝形態，為智慧的人所掌握、發展、創新。

雕塑由一層層極薄的粘土層燒制而成，這些一圈一圈的粘土造型，那質樸的色彩非常自然，那同心的趨勢又讓人想起鏡頭。每一片的打磨都極為用心。一個形狀自然而然的導致另外一個形狀，一個趨勢自然而然的導致另外一個趨勢，層層疊疊之間樂趣無窮。

藝術家認為這些作品反映了他一直索求的復雜形勢探索，較之以前的作品，這些內部出現波動，色彩出現差異變化，并有了更多的焦點，模式，以及節奏。