南京燈光音響舞臺服務至上「多圖」

2．切忌將調光臺推子推滿的狀態下，再打開硅箱電源。其結果和上述結果相同，兩樣會損壞燈泡。應該將調光臺所有的推子處于關閉狀態，在行打開硅箱電源。

3．切忌在開關設備時，將燈控臺和硅箱電源的順序顛倒。開啟電源時，要先打開燈控臺的電源，再打開硅箱的電源；關閉電源時，先關閉硅箱的電源，后關閉燈控臺的電源。如果你顛倒操作順序的話，會行造成所有燈光都閃爍一下，這樣會影響到燈泡的使用壽命。

4．切忌在燈泡推亮時，大動作搖晃燈具。燈泡鎢絲會因此斷裂或脫落。

燈泡在點亮后，溫度逐漸升高，鎢絲也相應地會變軟，同時受地心引力的影響，鎢絲也相應下垂（如果燈泡內不是采用螺絲狀鎢絲，這樣的現象尤為明顯） ，此時大動作搖晃燈具時，也要等到燈光完全冷卻后，方可拆卸。

特點 　

舞臺燈能夠幫助觀眾直接看到舞臺上的全部情景或部分場面，使舞臺上的布景看上去逼真，更好地表現出劇作者的創作意圖和作品的藝術水準，光線的明暗變化范圍大，照明的面積也大。影視燈使用在攝影棚、演播室或實地場面，“觀眾”是可移動并可作技術處理的攝影機或攝像機，近景多，照明燈光除有藝術作用外還有使攝像管或膠片正確曝光的作用，特別是為了色彩還原好,在燈光下(拍內景)要求光線的色溫為3200K ,顯色指數90以上，日光下（拍外景）為5500K和80以上。室內中光源所發出的直射光線，能夠直接照射在物體上，使物體的向光部分明亮，背光部分較暗，光線的強度分布不均。

光色的運用是戲劇藝術中的一個重要手段，在使用光色時必須掌握他的技巧和規律。

舞臺燈光濾色1片相疊加“物色相減”所獲得的光色與舞臺上兩種不同光色的燈光混合在一起的“光色相加”是兩個不同的調色辦法，必須弄清這兩個不同的規律，然后在舞臺舞臺燈光設計實踐中熟悉掌握他，才能得到所需的藝術效果。

畫畫時只要掌握了調色規律，就能用幾種顏色調出1千變萬化的顏色。調料的調配是應用了色彩學總常用的“物色相減”規律。了解了這個規律，采用濾色1片疊加法就能調出所需各種光色。舞臺燈光把不同型號的濾色1片疊加在一起，通過光線可獲得所需的各種光色。舞臺燈光同樣使用了繪畫調色的這一“物色相減”的規律。但值得提出的是舞臺燈光不僅要使用這一個方法，還必須使用“光色相加”的方法來獲得不同的光色。即光的三原色紅、綠、藍相加成白色的規律性。如果我們把“光色相加”的規律和“物色相減”的規律混淆不清，就很難從使用光色中找到合理的科學規律。其實在彩色電視及彩色彩色膠片攝影中也同樣使用了這兩種規律。紅光加綠光混合產生黃光，而顏色中的黃卻不可能從紅加綠中配出來，又如黃色加蘭色光混合可產生白光。即原色紅加原色藍與綠產生中間色黃。（3）猛然推亮燈光，會造成瞬間的沖擊電流（升高），這樣輕而易舉將燈泡鎢絲溶斷。這實際上是互補色，又稱互為余色。即凡是兩種色光相加后能產生白交，就稱這兩種色光互為余色，這也是白光相加的規律。

燈光音響舞臺舞臺燈光值得關注的三個發展趨勢

二、由被動化向能動化的轉變舞臺燈光發展新趨勢之二，是由被動化向能動化的轉變。燈光音響舞臺

以往的舞臺燈光，常常過分強調為舞臺演出“創造舞臺環境的空間感、時間感，渲染舞臺氣氛，突出中心人物，提供燈光效果(如跑云、下雨、水波、閃電)等。”處于被動服務的地位。更有甚者，只強調照明作用：“舞臺燈光的另一個主要任務，是演出時的舞臺普通照明，故也叫‘舞臺照明’。光源中缺少蘭色成分，因此通過濾色1片后約損失了百分之70的光線，降低了光的照度，他的色純主也差自從鹵鎢燈發明后使光色的色溫達到了3200K，這幾乎是極限，其光色仍偏暖，如果再提高鎢絲的使用溫度會導致壽命大幅度降低，也就沒有了使用價值。”

而現在的舞臺燈光，除了過去已有的為舞臺演出服務的功能以外，則更多強調燈光本身的能動作用，強調燈光的創造、創意，從而使舞臺燈光起著深化主題、創造風格、打造品牌等更多更大的藝術作用。燈光音響舞臺