常州人體雕塑規格尺寸,有獨陶藝

?現代陶藝對精神審美的影響

　　傳統陶藝多受制于、政治或自然而不大自由，這些局限性導致了傳統陶藝的圖式化、工整化和無個性化。它的審美范疇也僅僅在實用的框架中回旋而無所突破。“實用審美”因而成為過去社會中主流審美的方式。而現代陶藝在高度發達的社會生產力和高揚個性化精神旗幟下，逐步顛覆了純實用審美的藩蘺，開始向“精神審美”的方向升華。陶藝家及愛好者對所創作的陶藝作品賦予了大量的個性化造型方式，形成了充滿豐富內涵意義和情感內容的全新造型模式，表現出巨大的精神審美功能，使現代陶藝在總體趨勢卜推動了與現代社會審美判斷的貼近，成為一門具有嚴肅意義的、自由的藝術。陶藝家及愛好者對所創作的陶藝作品賦予了大量的個性化造型方式，形成了充滿豐富內涵意義和情感內容的全新造型模式，表現出巨大的精神審美功能，使現代陶藝在總體趨勢卜推動了與現代社會審美判斷的貼近，成為一門具有嚴肅意義的、自由的藝術。

陶藝

陶藝綿長的生命力在于手工。這也是這門古老的藝術在高科技的網絡時代仍然長盛不衰的原因所在。手工是“人類學本體論”的基礎，是一切陶藝創作的原點。

作為人的活動，手工是一種體證，它能保持藝術品原真性。與其它相互界限越來越模糊的藝術門類相比，因為“手工”，陶藝始終具有清晰的邊界，這保證陶藝不論是過去、現在還是未來，手工的魅力都將作為陶藝的基礎，將不同時期、不同價值取向的陶藝活動聯系在一起。”B、有目的地思考，集中注意力，使大腦形成強烈的興奮中心，要心情愉快。

人體雕塑

 雕塑陶藝作為雕塑藝術的一個門類，由于其特殊的制作技法——“水、土、火”三種自然物質的結合，是對可塑的陶瓷原料進行塑造和裝飾，并具有三維立體空間的實在形體的造型藝術。

   雕塑陶藝作為一種特殊的藝術表現形式，從藝術之起源到現在，以其獨特的不可替代的形式和語言，不斷發展、延續和創新，自古至今有著清晰的發展脈絡。大致可追溯到公元前四千年前后，原始社會的陶器算是中國雕塑陶藝的初形態。陶塑起初作為陶器上的附飾物，是一種裝飾雕塑。這時的陶器未脫離實用性，隨著人們審美意識的逐漸提高，使得原始陶塑藝術的出現終成為現實。像日本的八木一夫——陶藝界的泰斗，他的許多作品表現與象征并存。

陶藝對孩子的影響

   有利個性的發展，鍛煉協調性 學陶藝是手、眼、腦協調互動的過程，兒童的智力發展起源于動作，而學陶藝的過程不僅可以開發幼兒的智力，還可以發展他們的感知力、觀察力和創造力，提高幼兒的動手能力。陶土是不定型的粘土精靈，任憑孩子怎么捏、揉都會是一件很有特色的作品，而孩子想象力越是豐富，出現的作品越是充滿童趣的美。陶藝制作還需要一定的意志力，因為哪怕完成一條粗線，也要經過搓、磨等等工序，更不說完成一件小作品了。作品包括雕塑、繪畫等，曾為雕塑大師VincenzoMussner的學徒，師從漢斯·藍德納、1985-2008年于塞爾威亞加迪納職業學院任雕塑系老師，2010年開始專注于木雕作品。當孩子看到自己的作品被烘烤成形后，一定對自己的動手能力更有信心