陶藝花瓶優惠報價「多圖」

陶藝花瓶

陶藝就是借助于粘性的陶土、瓷土和釉料，運用手工特質所塑造的型，經高溫燒成后形成的表達內在精神和外在形式的特殊藝術效果。雕塑由一層層極薄的粘土層燒制而成，這些一圈一圈的粘土造型，那質樸的色彩非常自然，那同心的趨勢又讓人想起鏡頭?，F代陶藝就是用現代人的新觀念、新思維，用的表現形式，充分發揮泥與火的作用，所形成神秘的現代陶藝語言，與手藝特質的體現，它更強調審美價值、藝術價值，更強調作者的主觀精神和意念的表現，也就是更具個性風格，同時又適當采用現代科技所表現出的現代人的心理特質和審美的陶藝形象。

解讀幾何抽象與現代陶藝的融合

 順著構成藝術即幾何抽象藝術的發展脈絡，去探尋現代陶藝的變化，通過拜讀現代陶藝家們的作品，可以從中體味抽象藝術滲透的魅力，窺探現代陶藝是怎樣于傳統到現代的過渡中接納和吸收了抽象藝術，從而開啟了現代陶藝由具象或實用到抽象或非實用的轉換。

19世紀末到20世紀初，藝術觀念處于大變革時期，反傳統、追求藝術的獨立性與純粹性的運動風起云涌。而立體主義的豐碑人物畢加索更是致力于從描繪自然具體形象向抽象化形象的轉化，從他的陶藝作品中便可見一斑。現代陶藝的存在，使現代人在抒發個性情感的同時也經受了民族文化的洗禮，從而為更好地繼承和發揚中華民族傳統文化精神開辟了一條通道。分解與重組，不同視點的并置都是立體主義理念為陶藝注入的新鮮血液。立體主義的理念被他直接運用到陶藝的創作上，陶盤、陶器都只是畫布的替代品。雖然在陶藝語言上畢加索還沒走向深入，但這種直接的挪用或者甚至說玩票性質的舉措卻為現代陶藝揭開了新的篇章，是對現代陶藝家們拋開傳統束縛探討新的陶藝語言早的啟發，開始了陶瓷藝術對實用器具背離的萌芽。

抽象雕塑

對抽象雕塑而言，當然不可避免地要涉及到如何介入空間的概念，由于雕塑這一學科的特殊性，傳統雕塑常常受到材料、體量、、安全性等諸多問題的制約從而限制了許多具有創意的雕塑形式無法在公共空間中實現。中國陶瓷藝術有近萬年的歷史，它的遺存無比豐富，這是任何其它門類的藝術品種都無法與之相比的。時代的發展、技術的革新給公共雕塑帶來了新的拓展空間，抽象雕塑正是利用了現代金屬材料可塑性強的特點，十分適合制作大型空間作品的優點，并在此基礎上探索出來的公共雕塑形式之一。