廣州文創禮品代理多重優惠「一木丹韻」

古典與時尚，交織出品味內涵

細細摩挲、端詳一木丹韻首飾盒，至真設計與精湛工藝緊密呼應，盡顯名貴木材之美感，成就不凡的高雅格調。

歷經千白年光陰流轉之下的大果紫檀，吸收日月之光輝，沉淀出無二的木紋，層次分明，似雨如織。一木丹韻摒棄了常規的8道工序，從原木到成品采用12道精品加工工序，每道工序都極為講究，分為若干個小的制作工藝，整個過程雖繁瑣，但一木丹韻步步精雕細琢，用盡非凡匠心，正是這份真誠與嚴謹才使得首飾盒具有了典雅之美。

一木丹韻首飾盒讓愛永恒，讓情永固，赤心連接彼此，是你萬里挑一的選擇。

20世紀初流行的風格之一是藝術新風格，這是一種崇尚自然材料和元素的方法。豐富的木材色調、壓花玻璃和馬賽克圖案傳達出有機奢華的感覺。19世紀后期，設計師艾米爾·埃加勒(EmileGall)等人啟發了像JenningsBrothers這樣的設計師，創造了一系列新藝術風格，受到當代人的廣泛追捧。

在隨后的幾十年里，ArtNouveau的優雅和奢華依然非常流行，這種風格在20世紀初蒂芙尼工作室的設計中得以延續。蒂芙尼工作室于19世紀后期開始制作首飾盒，直到1910年，蒂芙尼工作室才大大拓展了首飾盒的設計范圍，推出了更為廣泛的款式。

與此同時，新藝術派的主要競爭對手藝術裝飾派也登場亮相。與新藝術派的優雅和奢華形成鮮明對比的是，藝術裝飾通過鑲嵌或雕刻的木頭和高度拋光的金屬來慶祝幾何形狀的驚人性質。精雕細琢的流線型首飾盒既醒目又有雕塑感，既可以作為首飾盒，也可以作為獨立的展示藝術品。

20世紀初珠寶盒設計的奢華在30年代遭遇了新的收縮。大戰限制了基本物資的獲取，美國的大蕭條使經濟沉寂，使得1910-1920年的消失。雖然珠寶在較溫和的條件下仍然流行，首飾盒也是如此，但人們更注重盒子的經濟設計和性價比高的材料。

其中一項發展是膠木。膠木設計在裝飾藝術時代的造型中起到了作用，也更具性價比。所以他們還是讓收藏者拍案叫絕，贊美極簡主義。

20世紀50年代，現代設計風格完全取代了膠木的流線型風格。這種風格涵蓋了美國設計師赫爾曼米勒(HermanMiller)和保羅麥克布(PaulMcCobb)以及丹麥國際團隊A.BenderMadsen和EjnerLarsen設計的作品中的一切。這些設計師遵循“形式追隨功能”的古訓，尋求簡單時尚的方法，消除過去時代華麗或經典的主題。相反，他們欣賞簡單的幾何圖形和大膽的顏色。作為本世紀中葉的獨特設計，這個時代的首飾盒和梳妝臺通常直接融入大型家具中，使家具更加多樣化。

一木丹韻首飾盒讓愛永恒，讓情永固，赤心連接彼此，是你萬里挑一的選擇。

在鑲嵌輔石的搭配方面，耀眼的碎鉆是佳選擇，選用真鉆進行鑲嵌能提升主石的閃耀效果，增強華麗感，營造出夢幻的視覺效果。

再來談談首飾的主角——主石。五大寶石以及品質好的半寶石都是珠寶的理想之選，主石的品質對首飾的價值有著決定性影響，在選擇時，除了要考慮寶石的品種、產地，更要嚴格把關它的4C標準（重量、凈度、切工、顏色）。另外要特別注意的是，天然寶石才具有收藏價值，人工處理合成的寶石沒有天然性，不具備收藏價值。