云杉木馬頭琴廠家常用解決方案「民族樂器」

是什么，讓它能獨攬藏族風情？

腹腔里的琴背與皮膜之間置有一個松木音柱，琴背表面刻有七條豎向凸條花紋或在同一位置粘以細木條，既外表美觀，演奏時又避免琴身滑動。琴頭先向后、再朝前彎曲、呈半圓形，頂端一般無飾。也有的扎木聶琴頭刻以龍頭雕飾，民間稱其為“龍頭琴”。弦槽通透，弦軸六個分列兩側(左右各三)，弦槽之下設山口。琴桿細長而中空，正面向下將桿身挖出空槽，桿壁厚度以1.5厘米為宜，其上再粘以紅木指板，表面不設品位。置木制橋空馬，張六條羊腸弦或絲弦。

將時代旋律和現(xiàn)代音樂元素融入藏族傳統(tǒng)文化精髓

自治區(qū)歌舞團民族樂隊以演奏演唱民間音樂、古典宮廷音樂和音樂為主，其內容、形式、風格均獨具特色。在長期的演奏實踐中，區(qū)歌舞團技藝精湛的演奏家們不僅掌握著傳統(tǒng)樂器的演奏方式，還會使用現(xiàn)代的西洋樂器。在日常的演出中，注重將傳統(tǒng)樂器與西洋樂器相結合，逐漸形成了具有藏民族特色的演奏風格。幾十年來，歌舞團曾多次赴全國各地演出，先后出訪過尼泊爾、丹麥、冰島、瑞典、芬蘭、挪威、英國等國家，其節(jié)目曾多次在國際、國內的藝術比賽中獲獎，受到國內外觀眾的熱烈歡迎，并以其特有的魅力獲得了廣大觀眾、文化藝術界學者的矚目，特別是令國外觀眾驚嘆不已。“將時代旋律和現(xiàn)代音樂元素融入藏族傳統(tǒng)音樂，是民族音樂發(fā)展、傳承的關鍵環(huán)節(jié)，這同時也體現(xiàn)出民族音樂的包容性。”邊巴扎西說，“保留藏民族傳統(tǒng)文化精髓是音樂表現(xiàn)形式的前提，只有充分了解藏民族傳統(tǒng)音樂的文化內涵及表現(xiàn)形式，同時把握好現(xiàn)代流行音樂的傳播規(guī)律，才能使傳統(tǒng)藏樂煥發(fā)出全新的時代氣息。”

傳統(tǒng)扎木聶

典型如鼗、弦鼗秦漢子、漢魏阮咸琵琶、龜茲五弦秦漢琵琶、碎葉曲項琵琶以及三弦等抱彈類樂器，甚至包括圍繞突厥語“qobuz”而來、被漢語文獻寫作“火不思”“渾不似”“和必斯”等遍布于歐亞草原的庫布孜（柯爾克孜族）、扎木聶（藏族）等源流的討論，就是一個史學和人類學應當共同關注的問題。我非，不敢妄論，僅是在對已有研究的研讀與田野考察中邊走邊唱，散論于門外。

復弦定音法

這種復弦定音法，我們還可以在中國的其他少數(shù)民族樂器中見到。比如新疆維吾爾族的郎諾歌謠四Rewab（其弦制為主奏弦兩弦一音g-g，演奏弦兩弦一音d-d）、北疆的五弦Tanbur（主奏弦兩弦一音G-G，伴奏弦三弦二音d-G-G）、六弦Rabab（主奏弦兩弦一音?f1-?f1，伴奏弦四弦三音d2?g?c1?c1），還有藏族的六弦扎木聶實際上亦為三組復弦，如此等等。