錦州陶藝圖片源頭好貨,有獨陶藝

陶藝圖片構思

陶藝圖片構思的程序

　　A、準備階段：根據設計要求，對原始材料進行觀察、感受、分析、研究、想象……。同時要提出多種設計方案的假設，先縱向，再橫向發展，由點到面這個階段要充分發揮想象，多出小稿。

　　B、選擇階段：對初的設想與意圖進行多方面的分析比較，從中選擇為理想的方案，并作進一步的醞釀，使設計形象逐步明確化，具體化。這一階段的設計思維具有定向性和目的性，可以選擇潛力的方案具體先在紙面上“表現塑造”。

　　C、完成階段：這階段與實踐不能分開，完整的構思意圖要用具體的材料表現出來，當然還可以逐步深化，完善構思，有時甚至會改變原來的構思意圖，出現更理想的構思來取代，這叫構思的原意分叉，實際上這三個階段是互相聯系交叉進行的。

陶藝圖片

 現代陶藝的出現，是以創作觀念的更新為前提條件，這種觀念的更新根源于藝術文化的基礎。現代陶藝正是在這種精神狀態下得以產生，陶瓷與大自然的泥、土、火、木、水不可分割的特殊關系，是使得眾多的陶藝家迷戀的重要原因。陶藝作品在任何情況下都與大自然有著么在的天然的聯系。“柔軟的泥，經過心手并用塑成作品，再入火中培燒，變成堅固不變的藝術品，給人類精神生活帶來美的充實，物質生活帶來促進，這過程本身就富有哲理”。從自然出發，加入人的情感，再回歸自然。培養學生運用多種材料進行實物造型的能力，指導學生在對材料有了基本認識之后進行獨立的創作。這是一種人為化的自然或自然化的人為趨向，甚至可以認為是同宇宙相關的一種永恒運動。

現代陶藝是一門從陶瓷藝術中衍生出來的純藝術形式，它擺脫了傳統陶藝的實用功能性與裝飾性的束縛，背離了規律性的創作程序，具有自身獨特的語言功能和審美標準。具體表現在：

，在材料選用上，現代陶藝不看粗細優劣，強調和關注質地個性；

第二，在工藝制作上，現代陶藝常常有意利用反技術的肌體缺陷；

第三，在裝飾技法上，現代陶藝追求肌體效果的隨機性和偶然性，保持并顯露出手工的痕跡：

第四，在造型工藝上，現代陶藝不完全強調規整有序的對稱，甚至有意造成殘缺變形和透空形態空間。

正是這些區別，使陶藝家們不斷變換制作手法，將暗示、隱喻、象征、聯想等手法視覺化，將寓意在作品中的精神價值和表現個性經驗的語言作為關注對象，沖破封閉的世界，將感覺直接指向現代文化的各個空間。

雕塑陶藝的當代藝術之路即是“學院派”藝術家對藝術實驗的開始之地，同時“學院派”在雕塑陶藝發展過程中起到了關鍵性的作用。從一定意義上來說，正是物質媒介的特殊性審美需要，藝術家們自覺地尋找和探索適合自己的表現手段與手法，在創作中得心應手地表達自我的審美理念和情操，使得物質媒介的天然審美屬性得以釋放，構成雕塑陶藝作品藝術梅的一個重要方面。這一點與傳統雕塑陶藝中所要表達的形聲會意是截然不同的。雕塑由一層層極薄的粘土層燒制而成，這些一圈一圈的粘土造型，那質樸的色彩非常自然，那同心的趨勢又讓人想起鏡頭。